C’est mercredi, et personne dans le monde de la lutte professionnelle ne sait plus ce que cela signifie.
Dans la pratique, il y a Dynamite, mais à quoi ressemble l’émission du mercredi soir d’AEW dans le sillage de All Out 2022, un pay-per-view qui portait le poids d’un millier d’avenirs possibles de la façon dont le pied réparé de CM Punk portait son poids dans sa première rencontre (brillante, à mon avis) contre Jon Moxley pour le championnat du monde des poids lourds AEW. Depuis le retour de Punk, les choses avaient été compliquées, notamment au sujet de The Elite, mais si l’aiguille avait été correctement enfilée dimanche, tout aurait paru brillant, voire intentionnel.
Au lieu de cela, CM Punk a explosé lors de la conférence de presse d’après-spectacle d’AEW, libérant un journaliste du saut afin qu’il puisse effectuer une autopsie en direct de sa relation avec Scott Colton, alias Colt Cabana, dont les rumeurs et les conjectures suggèrent qu’il aurait pu être « puni ». et / ou « rétrogradé » lorsque Punk est entré dans la promotion, et de spéculer ouvertement sur le fait que des histoires à cet effet avaient été plantées par divers membres de The Elite. Il y a eu une bagarre dont les détails ne sont pas clairs. Les fans demandent des suspensions et/ou des licenciements des deux côtés du conflit, une sorte d’empoisonnement qui semblait impossible pour une entreprise dont les principaux critiques étaient des hacks Twitter malhonnêtes et des podcasteurs d’âge moyen qui s’adressaient à des hacks Twitter malhonnêtes.
Oh, et MJF est de retour dans l’entreprise, au centre d’un angle massif avec Punk. Et Clash at the Castle de la WWE était un autre dans une série de productions WWE très appréciées dirigées par Triple H, le leader mondial renaissant du divertissement sportif connaissant sa plus longue série de succès critiques depuis 2014.
Alors disons tous au revoir à Fanfyte.
Aujourd’hui est enfin le dernier jour où Fanbyte publiera des travaux indépendants sous cette verticale, à l’exception de cinq ou six pièces que j’ai été chargé d’écrire comme un moyen de dire au revoir sans aucune amertume. Je n’ai pratiquement rien écrit depuis l’annonce de la fermeture de Fanfyte, et je suis heureux d’avoir l’opportunité de le faire. Je suis venu ici en tant qu’essayiste et je veux en sortir un.
Mais je suis amer à ce sujet. Non pas parce que j’ai perdu un emploi — j’en ai trouvé un nouveau dans un délai relativement court, quelque chose que j’appellerais un « emploi de rêve » si je croyais aux emplois de rêve (le travail, c’est du travail, vous tous, même si c’est cool) — mais parce que la nécessité de cette section n’a jamais été aussi claire, le moment de son coffrage ne pouvait pas être pire.
Cette section a été fondée par LB Hunktears alors que la promotion naissante AEW lançait une émission appelée Dynamite mercredi soir, alors que NXT « obtenait son diplôme » du réseau WWE aux États-Unis dans un mouvement qui n’était absolument pas une tentative de mauvaise foi de faire dérailler sa compétition naissante. C’est de la folie, pensaient tous. C’est aussi fou que la lutte devient.
En 2022, les choses sont encore plus folles. Rappelez-vous quand Vince McMahon « a pris sa retraite? » Vous vous souvenez quand lui et John Lauinaitis étaient au centre d’un scandale massif impliquant l’utilisation abusive de l’argent de l’entreprise pour couvrir un certain nombre d’irrégularités sexuelles présumées avec des employés de la WWE ? Ce processus a commencé en avril. McMahon a pris sa retraite fin juillet. Cette série de succès critiques dont la WWE a joui? Il dure un mois. Tout cela donne l’impression que cela s’est passé il y a des années, dans un autre univers. Vous savez, l’univers où le retour de CM Punk à la lutte était une histoire de bien-être qui n’a pas inspiré les fans du ring à lui chanter le nom de Colt Cabana ?
Donc, oui, c’est un mauvais moment pour fermer une section de lutte. Mais c’est comme ça que fonctionnent les médias en ligne.
En ce qui concerne la façon dont j’ai atterri, tout ce que je peux dire, c’est que j’ai eu de la chance. Je ne sais pas s’il en sera de même pour les autres dont j’ai édité le travail. Il n’y a pas beaucoup de lieux pour ce que Fanfyte a fait, et encore moins, j’imagine, qui ont également payé. C’est une perte — à moins qu’il ne soit auto-publié, je crois que le travail dans ce domaine mérite d’être bien rémunéré. Il est important de tenir un miroir sur l’une des formes d’art les plus résilientes et les plus transmissibles au monde, et que la critique nécessaire fleurisse lorsque les personnes qui le font sont traitées comme si leur travail comptait.
Comment fonctionne Fanfyte
Je suis et serai extrêmement fier du travail que nous avons accompli ici. En commençant par Hunktears, Fanfyte a été une entreprise à un seul éditeur et, étant entré dans le travail d’éditeur en tant qu’essayiste vedette, j’ai dû continuer à écrire en plus de présenter des arguments et de chercher des moyens de développer la section.
Il n’a pas été difficile de trouver des talents. Il était difficile, je pense, de faire sortir les gens de l’orbite de Fanfyte pour voir exactement quelle était la section. Les entreprises nous ont proposé et obtenu des interviews, les demandes d’assistance à des conférences de presse sont restées sans réponse – la seule interview que Fanfyte a obtenue via les relations publiques de l’entreprise a été initiée bien avant que ce talent ne soit sous contrat. Mon interview d’Atsushi Onita a fait des chiffres énormes pour les sites Web qui ont coupé le morceau où il a défié Jon Moxley – ce n’était pas particulièrement amusant de regarder Mick Foley, l’un de mes héros d’enfance, tweeté qu’il aimerait être l’arbitre de ce match tout en renvoyant vers un site qui publiait une fraction de mon article, que j’avais été méticuleux dans la préparation.
Je vais être franc : ce genre de reportage est paresseux et réducteur, et c’est une caractéristique du journalisme de lutte, je crois, parce que le domaine ne s’est pas développé pour s’adapter bien au-delà de la rumeur et des insinuations. Ce roulement est lui-même si obsolète que lorsqu’il n’y a rien de nouveau à signaler sur, disons, le boeuf entre CM Punk et l’Elite, nous devons nous tourner vers ce que Vince Russo ou Disco Inferno a à dire, ou, tout aussi étrangement, ce que les lutteurs anonymes de la WWE réfléchir sur le sujet.
Il existe une vaste galaxie de matériel pour ceux qui veulent le saisir et faire une extrapolation de base sur n’importe quoi, des segments de deux minutes sur SmackDown à la difficulté de dépeindre MJF et Stokely Hathaway comme des méga talons à la suite de L’explosion du punk au début de la conférence de presse All Out.
Sur les segments de deux minutes sur le front de SmackDown: personne ne pensait que les funérailles vikings des Viking Raiders pour le New Day, où ils ont brûlé un tas de marchandises portant les visages souriants de trois hommes noirs dans le jardin de quelqu’un, ressemblaient au moins un peu à une tactique d’intimidation de l’ère Jim Crow? Je vais m’arrêter avant de comparer une boîte de Booty-o’s à une croix, mais pour que la façon dont nous parlons de la lutte progresse de manière significative, nous allons devoir commencer à reconnaître des choses comme celle-ci au lieu de rapporter allègrement que Sarah Logan a participé au tournage sur place. Si vous voulez affirmer que la lutte est le reflet du monde réel, vous devez suivre et interroger les façons dont la fiction se croise avec la réalité. Pourquoi, en 2022, pourrait-il être un peu étrange que certains mecs déguisés en Vikings brûlent des images d’hommes noirs en effigie ? La question se répond d’elle-même, mais il faut d’abord la poser. Fanfyte existait pour poser ces questions. Qui va leur demander maintenant ?
Sur le front de CM Punk, tout le monde écrivant sur All Out travaille un peu, mais: rappelez-vous quand CM Punk est revenu l’année dernière avec une promo où il parlait plutôt libéralement de la façon dont sa santé mentale s’était effondrée en raison des machinations politiques de son ancien employeur ? Ne pas lui donner trop de latitude, mais si vous prenez cela pour acquis et acceptez peut-être aussi que les six à huit mois suivants de promotions sur la façon dont il était reconnaissant d’avoir redécouvert son amour de la lutte comme venant d’un endroit authentique, c’est gentil de facile de voir comment sa perception que quelqu’un empoisonnait le puits pour lui pourrait conduire à une explosion.
Ce déchaînement a-t-il été professionnel ? Non, et pour autant que je sache, il n’y a peut-être pas eu de provocation au-delà de ce que Punk a apporté à la table lorsqu’il est revenu de sa blessure et a enterré Adam Page à cause d’un commentaire qu’il a fait dans sa promo, mais regardez : très peu de gens font ce genre de chose sans se croire justifié de le faire, et il y a rarement des victimes et des agresseurs clairs dans la lutte contre le boeuf. Cela vaut la peine de se demander si Punk dit la vérité sur les reçus qu’il prétend avoir concernant Cabana, et de se demander qui, le cas échéant, a planté des histoires ou chuchoté à son sujet à portée de voix. Mais avec tant de choses non confirmées et non signalées, il nous reste peu de directions à suivre en termes de ce qui peut être dit. Voici un couple :
Ce sont des éléments spécifiques et exploitables impliquant soit des recherches historiques, soit des analyses narratives, des choses sur lesquelles je serais DMing Brett Davis et / ou David Bixenspan lors de la préparation de mon propre article sur la réticence de Tony Khan à «appeler un audible», comme on pourrait le faire dans cette situation considérant à quel point Chicago était amoureux de MJF, considérant qu’il ne l’a pas fait lorsque la foule de Chicago suppliait The Acclaimed de battre Keith Lee et Swerve Strickland sur la même carte.
Ce sont les choses qui me viennent à l’esprit à 1h45 du matin après avoir passé deux jours dans ma voiture à écouter des livres audio sur les lesbiennes. Sont-ce des idées viables ? Est-ce une façon significative de couvrir la nouvelle « chose la plus folle qui se passera dans la lutte cette année? » Eh bien, ma section est celle qui ferme, alors peut-être que mon instinct est faux, mais écoutez…
Ce qu’était Fanfyte
Ce que Fanfyte représentait était une tentative de pousser la façon dont nous discutons de la lutte sur Internet au-delà de ses limites de longue date. Nous avons été le premier média à écrire sur l’impact de COVID sur l’industrie, l’un des rares à vouloir discuter de la manière dont la lutte a tenté de se connecter, pour le meilleur et pour le pire, à divers mouvements sociaux. Fanfyte avait de la place pour des discussions hebdomadaires sur la télévision WWE et AEW * et * sur le racisme institutionnel, l’environnementalisme, l’homosexualité, la sobriété, la nature du temps et de l’espace et le besoin humain de se connecter à des personnes, des histoires ou des icônes. Alors oui, ce sont des idées viables pour moi en tant qu’éditeur et en tant qu’écrivain. Facile, même. Les toss-ups.
Mais c’est le lieu qui s’est efforcé de publier ce genre de travail, et cet article est son râle de mort.
Pour la plupart, je ne reproche pas aux autres points de vente leur style de couverture. Je sais que le mien est un risque – je l’ai lancé dans trois lieux différents avant de courir avec ici, parce qu’on me l’a demandé, et c’est là que nous en sommes.
Je l’ai dit sur Twitter et je le dirai ici : il y a de la place pour ce genre de travail ailleurs, un vivier de pigistes extrêmement talentueux avec des idées aussi variées que des examens de la télévision écrite par Kevin Nash et des correspondances déterminantes entre Jumbo Tsuruta et Mil Mascaras, qui sont tous deux des pitchs que j’ai reçus * après * avoir annoncé la fermeture éventuelle de la section. Il y a des écrivains qui s’intéressent à la TJPW, à la lucha libre, à la lutte indie classique qui est particulièrement pertinente pour des entreprises comme AEW et aux premiers scénarios de la WCW, qui le font sans simplement transcrire ce qui se passe de cloche en cloche ou au micro.
La couverture de la lutte peut être n’importe quoi. Si ma brève vie dans ce domaine a prouvé quelque chose, j’espère que c’est cela. La critique que j’ai écrite sur Shoney’s de Scott Steiner et l’article que j’ai écrit sur…